Don't Be Afraid of the Dark - 28 de febrero

El 28 de febrero es un día especial para celebrar al hada de los dientes, la película sugerida es Don't Be Afraid of the Dark (2010), una niña perspicaz emprende una lucha en contra de unos monstruos pequeños y desagradables que viven en el sótano de su casa nueva, usando como su principal arma una cámara instantánea. Como adivinarán, se trata de un grupo de hadas de los dientes. El guión es parcialmente obra de Guillermo del Toro, que hace con ello un homenaje a los cuentos de hadas, la referencia obligada a H.P. Lovecraft, por el hecho de que la casa se encuentra en Rhode Island, y a una de las plumas más afamadas en las series de horror y fantasía, el grandioso Arthur Machen. Todo ello le agrega clase y un matiz literario a lo que en esencia es una historia sencilla de cosas que ocurren en la oscuridad. Por supuesto que hay muchas otras películas que abordan el tema del hada de los dientes, pero creemos que ésta es una de las más destacadas.

Ya lo sabes, a ellos no les gustan las luces brillantes.

Don't Be Afraid of the Dark

2010

Dirección: Troy Nixey

Producción: Guillermo del Toro, Mark Johnson, Stephen Jones

Guion: Guillermo del Toro, Matthew Robbins, basado en Don't Be Afraid of the Dark

Música: Marco Beltrami

Fotografía: Oliver Stapleton

Elenco: Bailee Madison, Katie Holmes, Guy Pearce, Alan Dale 

Martin - 27 de febrero

El 27 de febrero de 1985, es un día que llevan grabado los Yinzer, en esa fecha Rand McNally nombró a Pittsburgh la mejor ciudad para vivir en los Estados Unidos, reflexionemos que eso se debió en gran parte a los esfuerzos por reducir la contaminación y revitalizar a la ciudad después de agotarse la economía basada en el acero. La ciudad de acero aún se veía oxidada en la película Martin (1978), un filme de vampiros excéntrico y de bajo presupuesto a cargo de George Romero. Martin es un tipo bien parecido que se cree un vampiro centenario, debido a ello se le une su anciano pariente Braddock. Él droga a las mujeres, las viola y finalmente bebe su sangre, sin embargo no tiene colmillos mágicos ni nada que le agregue atractivo a sus acciones. En algunas ocasiones hace llamadas al programa de radio nocturno de su emisora local. No es el mejor argumento acerca de que la ciudad de Pittsburgh es el mejor lugar para vivir en los Estados Unidos, pero nos quedamos con la escena en que una mujer joven le ofrece al vampiro un poco de coliflor hervida.

No existe la magia real, de hecho jamás ha existido realmente lo mágico.

Advertencia para personas susceptibles: Escenas de violación sexual.

Martin

Libra Films International, 1978 

Dirección y guión: George A. Romero

Producción: Richard P. Rubinstein

Música: Donald Rubinstein

Cinematografía: Michael Gornick

Montaje: George A. Romero

Elenco: John Amplas, Elyane Nadeau, Tom Savini

 

The Company of Wolves - 26 de febrero

El 26 de febrero es el día del Relato de Cuentos de Hadas, no es una mala idea revisar entonces el poco valorado filme The Company of Wolves (1984). Angela Lansbury, una abuela de poca confianza, relata a su nieta una serie de historias acerca de los hombres lobo y de la pequeña caperucita roja. El guion es una adaptación del libro de Angela Carter, una colección de cuentos de hadas oscuros, The Bloody Chamber, la producción es una espiral de hipertextos, en los que se destila sexo, sangre, feminismo,  el humor del lugar común y efectos visuales poco creíbles pero adecuados al relato.

Nunca te alejes del camino, no comas manzanas que el viento coloque a tus pies y menos aún respondas a la plática de jóvenes desconocidos cuyas cejas se encuentren unidas por la parte media de su cara. 

The Company of Wolves 

1984

Productora: ITC Entretainment

Dirección: Neil Jordan

Dirección artística: Stuart Rose

Producción: Chris Brown, Stephen Woolley

Diseño de producción: Anton Furst

Guion: Neil Jordan, Angela Carter

Música: George Fenton

Sonido: Alan Bell

Maquillaje: Christopher Tucker

Cinematografía: Bryan Loftus

Montaje: Rodney Holland

Vestuario: Elizabeth Waller

Efectos especiales: Dave Crownshaw

Elenco: Sarah Patterson, Angela Lansbury, Stephen Rea, David Warner  

Dementia - 25 de febrero

25 de febrero se celebra el día del silencio, es decir la fecha en que se propone no decir ninguna palabra, celebremos en conjunto con la película Dementia (1955). Un filme en parte de horror, en parte cine negro, un juego mental en el estilo del expresionismo, esta producción sigue a una mujer joven con trastorno mental a lo largo de una noche infortunada en un arrabal. No hay ningún diálogo, pero a cambio hay música basada en jazz de vanguardia. El proyecto está basado en un sueño de la secretaria del director, quien también forma parte del elenco, a pesar de no ser actriz profesional. Demasiado rara para la audiencia de los 50, Dementia fue mutilada por la censura y reestrenada como Daughter of Horror, con una narración agregada de Ed McMahon antes de que se dedicara a los espectáculos, que lo alejaron para siempre de este tipo de producción. Esta cinta es una pequeña muestra curiosa, brillante y extraña, que posiblemente se habría perdido en la historia cinematográfica de no ser porque es la película que se proyecta en la escena del interior de la sala cinematográfica de la producción The Blob. Otra cosa más que debemos agradecer a The Blob.

Advertencia para personas susceptibles: Hay una escena en donde la mujer es sometida a trata, alquilándola a un millonario babeante, que la obliga a sentarse y presenciar cómo se traga un trozo de carne grasiento, este corte es más horroroso que cualquier toma de los asesinatos.  

Dementia

1955

Dirección: John Parker

Producción: John Parker, Ben Roseman, Bruno VeSota

Guion: John Parker

Música. George Antheil, Shorty Rogers

Cinematografía: William C. Thompson

Montaje: Joseph Gluck

Elenco: Adrienne Barrett, Bruno VeSota, Ben Roseman, Angelo Rossitto 

M - 24 de febrero

El 24 de febrero de 1876 se estrena la obra de Henrik Ibsen: Peer Gynt, con música de Edvard Grieg. La propuesta musical cobró vida propia, se transformó en una rúbrica reconocible del séptimo arte, desde las caricaturas de Bugs Bunny hasta el clásico de Fritz Lang M (1931). El asesino serial infantil, protagonizado por Peter Lorre, silba "In the Hall of the Mountain King" antes de cada uno de sus asesinatos. La policía es incapaz de detenerlo, por lo que el propio bajo mundo se reúne para atraparlo. Un detalle del filme es que Lorre nunca aprendió a silbar.

No puedo ayudar. ¡Qué he hecho!

Otro detalle destacado es la letra de la canción, la cual hace honor al género del horror.

Slay Him! The Christian man's son has seduced
the fairest maid of the Mountain King!
Slay him! Slay Him!

May I Hack him on the fingers?
May I tug him by the air!
Hu, hey, let me bite him in the haunches!
Shall be boiled unto broth and bree to me

Shal he roast on a spit or be browned in a stewpan?
Ice to your blood, friends!

¡Lapidarlo! El hijo del creyente, ha seducido,
a la más encantadora doncella del rey de la montaña!
¡Lapidarlo! ¡Lapidarlo!

¿Puedo destrozarle los nudillos?
¡Me permiten arrojarlo al vacío!
¡Roerle las extremidades!
Ante mi, será apaleado y deberá hervir en sus jugos.

¿Debemos empalarlo para asarlo o freírlo en la sarten?
¡Se les helará la sangre, amigos míos!

Advertencia para personas susceptibles: Violencia contra niños.

M

1931

Productora: Nero-Film A.G.

Dirección: Fritz Lang

Producción: Seymour Nebenzal

Guion: Thea von Harbou, Fritz Lang, Paul Falkenberg, Adolf Jansen

Música: Edvard Grieg

Cinematografía: Fritz Arno Wagner

Montaje: Paul Falkenberg

Elenco: Peter Lorre, Gerhard Bienert, Otto Wernicke, Gustav Gründgens, Theo Lingen, Theodor Loos

Twin Peaks: Fire Walk With Me - 23 de febrero

La noche del 23 de febrero de 1989, la joven Laura Palmer fue asesinada. En la película Twin Peaks: Fire Walk With Me (1992), se ofrece a los admiradores de Twin Peaks lo que vagamente creen desear, una descripción detallada del último día en la vida de Laura. Para los espectadores que buscan cualquier indicio de conclusión o explicación lógica, la película es una patada en las partes nobles con una duración de dos horas. Para el resto, es una producción obscura y surrealista, con sexo, muerte, tortura, David Bowie y por supuesto maíz arrojado al público a la menor provocación. Esta es una de las películas de horror más descaradas e irreverentes de David Lynch, pero no olvidemos que él y toda su obra es terrorífica.

Maldición, ésta gente es confusa.

Advertencia para personas susceptibles: Ataques sexuales, incesto y Bob como el elemento de mayor trastorno, científicamente comprobado.

Twin Peaks: Fire Walk With Me

1992

Productora: Ciby 2000 & New Line Cinema

Dirección: David Lynch

Producción: Francis Bouygues, Gregg Fienberg

Guion: David Lynch, Robert Engels, basada en Twin Peaks

Música: Angelo Badalamenti

Cinematografía: Ronald Víctor García

Montaje: Mary Sweeney

Elenco: Sheryl Lee, Ray Wise, Mädchen Amick, Pamela Gidley, Moira Kelly, Dana Ashbrook, Chris Isaak, Kyle MacLachlan, Grace Zabriskie, Miguel Ferrer, Heather Graham 

악마를 보았다 Akmareul boatda - 22 de febrero

El 22 de febrero de 1978, se lanzó el primer satélite GPS, el Navstar 1. En la película sugerida para hoy, décadas después de la fecha antes citada, los sistemas de satélite GPS le permiten al agente Coreano de la NIS realizar una venganza complicada en contra de un asesino serial, hablamos de la película 악마를 보았다 Akmareul boatda  (2010). Después del asesinato de su prometida, Soo-Hyun Kim rastrea al asesino, le implanta un dispositivo subcutáneo de seguimiento GPS, para perseguirlo y hacerle la vida un infierno. Hasta que el asesino reconoce lo que está sucediendo... Los dramas Coreanos de venganza representan una línea muy delgada entre el suspenso y el horror, pero los asesinos seriales (sí, hay más de uno) y la violencia extrema, aún más que el elevado nivel al que nos tienen acostumbrado el cine Coreano, hacen que este filme destaque en su género.

Te mataré justo en el momento en que te haya infligido el mayor dolor posible.

Advertencia para personas susceptibles: Violencia sexual extrema, del mismo modo que niveles elevados de violencia en otras categorías.

악마를 보았다 Akmareul boatda

2010

Productora: Showbox/Mediaplex

Dirección: Kim Ji-Woon

Producción: Kim Hyun-woo, Jo Seong-weon, Kim Jae-young, Kim Jung-hwa

Guion: Park Hoon-jung

Música: Mowg

Cinematografía: Lee Mo-gae

Montaje: Nam Na-young

Elenco: Lee Byung-hun, Choi Min-sik